有的器乐摇滚音乐可能比较注重情绪的起伏，但是在我们的音乐里，我们并不想太强调复杂的技术。情绪到了，几个简单的音符也许表达得更彻底。
大家好，我们是文雀，一支来自北京的后摇乐队。
我是乐队的吉他手刘佳。
这是贝斯手黄继扬。
这是吉他手郭峰。
后面的是鼓手吕楠。
很多人问我们为什么叫这个名字，其实原因挺简单的。一开始叫英文Sparrow，后来怕不好念改成了文雀。
在做这支乐队之前，大家都玩过十多年的乐队，有渡鸦、TOOKOO、The Reason、地下婴儿、张楚、吴卓玲、腐尸、伍个火枪手、反光镜、再循环等等，现在我跟贝斯手黄继扬也是马頔的乐手。
我们一开始组这个乐队其实就是瞎玩儿，当时大家都在听这种音乐风格，也想自己玩一个这样的乐队。
抱着试一试的心态大家就开始玩了起来，一不小心就玩了这么多单曲和EP出来，还挺幸运的。
有朋友说我们的音乐听起来挺轻松的，不会让人emo。但我个人感觉可能是我们的音乐比较化繁为简吧，更简单一些。
这还是跟我们几个人的性格有关系，我们平时都是大大咧咧、嘻嘻哈哈的人，平常也不会听情绪特别沉重的东西，所以做出来的音乐也是这样。
有的器乐摇滚音乐可能比较注重情绪的起伏，但是在我们的音乐里，我们并不想太强调复杂的技术。情绪到了，几个简单的音符也许表达得更彻底。
我们的第一张EP叫First EP，2010年发行的，这算是我们做这个乐队的一开始。
其实相对来说，还有比较深的模仿痕迹，现在已经不演这些歌了。但是如果你有一张这个唱片的话，你一定留好，因为当时这张唱片就只出了一百张。
第二张专辑叫《彩虹山》，算是我们最早被认可的一张专辑。
“彩虹山”描述了一个任何人都可能到达的地方，只要充满对自由的渴望，并充分运用自己的想象力，每一个你可以看到的地方都是彩虹山。
说了这么多，下一首歌《彩虹山》。
下面继续聊。看风景的人，其实眼中早没了风景，就算有，匆忙的脚步却不能让你停下来，哪怕只看一眼，哪怕那只是一面墙。
这是出版这张新专辑之前，我写的一个文案。
因为人员变动，《看风景的人》这张专辑进行得有些缓慢，跟《彩虹山》相隔了三年。
新的成员加入后需要磨合，磨合之前的一些老歌，也磨合我们之间的排练习惯。大家的创作思维和方式也会发生改变，而这一切都需要时间慢慢消化。
《谁也别管谁》是新成员加入后写的第一首歌。这首歌写的时候就是我们几个人在一起，我弹了一个东西，贝斯手弹了一个东西，吉他手弹了一个东西，鼓手打了一个东西。谁都没管谁，谁都没看谁，竟然就奇迹般地合上了，而且旋律还不错。
后来我们就继续往下发展，等歌曲完成到百分之七八十的时候，我们就说起一个名字吧。既然当初谁都没管谁，那么这首歌就叫《谁也别管谁》。
后来这首歌在网络上发行之后，很多人都说这是一首爱情歌曲，我觉得也没关系，OK。
还有一首歌是《大雁》，可能很多人是通过这首歌知道的文雀。发行《大雁》之后，我们还跟马頔合作了一版带唱的。
被听后摇的歌迷骂得不行，大概的意思就是你们是不是想红想疯了，为什么跟一个民谣歌手合作？我也不知道。
写《大雁》这首歌其实是在一次排练的时候，我无意中做了一个声音效果，很像大雁拍打翅膀的声音。于是，我们就写了这样一首歌。
既然聊到这了，下面就演一首《大雁》。
接着演讲，2017年对于我们乐队来说是一个比较重要的节点。这一年我们成立了乐队的音乐工作室，发行了单曲Diamond Cut，与索尼合作发行了《迷路记》。
出版了台版《大雁》专辑，发行了合集《九耳玖支》——九支相当优秀的国内后摇乐队的合集。
进行了21城巡演，并且在年底发起了室内后摇音乐节——文雀匯。
当时要做文雀匯是觉得我们同类型的乐队很少在音乐节出现，演出的机会也不多，就琢磨我们能为这个风格干点什么？
于是组织了这样一个专注后摇或者是器乐摇滚的音乐节，每年都是在12月的第二个周末举办，后来才发现很多人评论说跟四六级考试撞上了。
2017、2018、2019，办了三年。到了2020年，因为疫情就一直没再往下办。之后看吧，希望疫情好一点的时候我们还会继续。
▲2017年文雀匯现场照片（摄影师：解睿）
2018年，我们签约了摩登天空，发行了《廟雨連珠》和《落梦池》，也进行了几个城市的不插电巡演。
紧接着我们所有人都在面临同一个问题，那就是突如其来的疫情，大家的生活节奏全都被打乱了。
但是我们当时想，可能这也能让我们停下脚步，去思考未来的路会是什么样的，思考平时在忙碌中想不到的东西，思考在这样一个环境下应该如何生存，这些都被写进了《儿戏》这张唱片。
“儿戏”看似简单，却很复杂。它虽然叫《儿戏》，但是这首歌写得并不儿戏，其实还挺复杂，挺用心的。
我们几个平时都是挺简单的人，除了做音乐，大家都有各自的生活，有喜欢跑步的，有喜欢做饭的。当音乐成为职业的时候，大家不再像从前刚刚接触音乐那样，随时都在听，随时都在练琴。
但是后来我觉得，做一些与音乐无关的事情的时候，反而更能给自己更多时间去思考音乐。
以前我经常会看一些乐迷写的评论，现在看得少了。看评论的时候会发现一首歌或者只是一个歌名，大家会把它延展成一个故事，甚至是爱情故事，会有人在下面评论，“某年某月某日我恋爱了”或者“某年某月某日我失恋了”。
像刚才我们演出的《彩虹山》，有的人会在评论里说几分几秒是一个什么样的情景，什么样的镜头，就像电影导演一样。我们的乐迷都很有才华，有的人还会在歌曲下面写诗，有的字我们都不认得。
我觉得这就是没有歌词的这种音乐的魅力吧，大家会在里面产生共鸣想到自己，它可以成为每一个人的BGM。
今年我们在做一个新主题的巡演叫「希望、星光、闪烁」，在发布巡演预告片的时候，我们还发起了一个小活动——“我用一张门票，换你一个故事”。
每个人都在留言里分享了他们心中的希望，他们心中的星光，还有他们心中闪烁的东西，给这个主题增加了更多诠释。
但是挺遗憾的，今年上半年的六站巡演，因为疫情全都取消了。下半年我们还是这个主题，还会再巡演，并且站次会更多。
上半年取消的那些城市我们也都会弥补上，希望能在现场看到你们。
说了那么多，今天的最后一首歌，《希望像星光一样闪烁》。
谢谢，感谢所有的工作人员，感谢我们的调音师文彻，还有VJ赵雨。
谢谢所有到场的朋友，谢谢大家。
策划丨瓜西西
剪辑丨竞心
设计丨张会来